"Combinando la calidez del vinilo con la precisión del digital y la energía de la guitarra en vivo".
"No sé hacer techno si no es tocando. No uso Ableton ni plantillas; mis manos en las máquinas y mi oído en la mesa son mi único software."
Acerca de
DANNY FERREIRO DJ
GUITARRISTA-PRODUCTOR-DJ
Productor y DJ con un sonido crudo y alta fidelidad técnica.Su discografía es un viaje a través de la versatilidad: desde el groove orgánico del Funk y la sofisticación del Tech House, hasta la energía demoledora del Hardtrance y el Hardtechno. Sin embargo, es en su etapa actual donde Danny ha encontrado su verdadera identidad: el Dark Techno.
Miembro de"La evolución del sonido analógico: del alma del Funk a la oscuridad del Techno."
Danny Ferreiro DJ no es un selector de ritmos, es un arquitecto sonoro. Con más de una década de trayectoria y una sólida formación como guitarrista y compositor, Danny ha fusionado la calidez de la instrumentación real con la contundencia de la electrónica de vanguardia.
Cultura del vinilo, ofreciendo lanzamientos exclusivos masterizados a 24-bit / 48kHz.
Fusionando la energía de la electrónica de club con la esencia de la música real.
Mis sets son atmosféricos y energéticos, con melodías envolventes y un carácter contundente y agresivo.🎛️ TECHNO HEART: Mi filosofía de producción con Hardware Puro (Por Danny Ferreiro)Hoy en día, la música electrónica está inundada de un sonido plano, frío y de plástico por culpa de los productores de ratón que solo arrastran muestras de sonido precocinadas en una pantalla. A mí, esa perfección artificial milimétrica no me gusta nada.Como DJ de platos de toda la vida y músico con 20 años de experiencia, entiendo el techno desde la parte física. Mi método para facturar Hardtechno, Dark e Hypnotic Techno es artesanía pura de la vieja escuela:Electricidad Real vs. Ratón: La base rítmica de mis EPs nace de los circuitos de mi Behringer RD-6 . Los sintetizadores y texturas los toco nota a nota con las teclas de mi Akai MPK disparando sonidos de Vital , y mis bajos oscuros se interpretan con las cuerdas de un bajo real. Cero plantillas informáticas. El auténtico Groove vive en la ejecución humana.El Truco de la Zona Roja Analógica: Conecto mi hardware a la pedalera Boss ME-80 para romper la señal y caliento los circuitos de mi mesa analógica subiendo la ganancia de entrada hasta que los vúmetros pican en rojo. En el mundo analógico, el rojo es compresión natural, calor y armónicos gordos que le dan al bombo una pegada de hormigón.Mezcla por Capas Estilo DJ: Mi grabador final es mi Santo Grial: Audacity. Controlo las ganancias para grabar una onda limpia y estrecha (en el amarillo). Después, aplico la técnica del "Bounce": cargo mis pistas individuales en los decks de mi controladora de DJ y hago la mezcla en vivo, a mano, usando los faders de volumen, el Pitch para clavar los BPM y la EQ física de tres bandas.En un deck pongo la pista del bajo real y en el otro todo lo demas grabado en vivo(akai+caja de ritmos)en otra pista. Mezclo mi propia música exactamente igual que si pinchara mis vinilos en cabina.Potencia entre -8 y -10 LUFS: Al limpiar las frecuencias con la mesa y fundir los elementos de dos en dos, consigo un sonido masivo y con una dinámica brutal. El resultado final son tracks que se clavan en el estándar de la industria actual, listos para reventar cualquier club con una presión extrema pero con el alma analógica intacta.Esto no es la edad de piedra; esto es resistencia musical. Podrán gustar más o menos mis tracks, pero os aseguro una cosa: nadie en el circuito actual produce el techno así. Es mi sonido, es mi secreto profesional y es hardware puro tocado por un músico.